Vandaag hebben we een beoordeling van twintig beste en meest interessante psychologisch krachtige films in de geschiedenis van de cinema voorbereid.
Veel psychologische films die erin zijn opgenomen, genieten al jarenlang verdiend bekendheid bij meer dan één generatie kijkers.
Deze lijst met films zal zowel interessant zijn voor mensen die geïnteresseerd zijn in psychologie als voor mensen die dol zijn op interessante en hoogwaardige psychologische cinema. Dus laten we aan de slag gaan!
20. Vergeet niet
Een verrassend sterk en opwindend verhaal van een man die, als gevolg van een aanval op hem en een blessure, weigerde een kortetermijngeheugen te hebben, en nu kan hij alleen de inhoud van de laatste paar minuten in zijn hoofd houden. In deze staat gaat hij op zoek naar de aanvallers die zijn vrouw vermoordden ...
Beroemde regisseur Christopher Nolan heeft deze verbluffende film opgenomen (onder zijn andere opmerkelijke werken zijn de films The Beginning, Prestige en The Dark Knight).
19. Vliegen over het koekoeksnest
De klassieke film uit 1975 onder leiding van Milos Forman vertelt over Randal McMurphy - een crimineel die besloot een psychische stoornis na te bootsen om in een psychiatrisch ziekenhuis te eindigen in plaats van in de gevangenis. In het psychiatrische ziekenhuis stijgt zijn rusteloze en opstandige geest op tegen de supergeordende en meedogenloze medische machine ...
De film werd een echte openbaring van die tijd, ontving 5 Oscars, waaronder als de beste film van het jaar, en werd een echte kroon op de carrière van de beeldschone Jack Nicholson.
18. Zwarte zwaan
18. Zwarte zwaanThe Black Swan is een ongewoon en somber verhaal over een opkomende balletster (gespeeld door Natalie Portman).
Niemand krijgt roem en succes zomaar, en de heldin van de film moet veel meer doneren dan ze denkt dat ze het Zwanenmeer vlekkeloos zal dansen ...
17. Reik naar de hemel
Dit is een verbazingwekkend verhaal over twee mensen die aan kanker sterven en die in de paar dagen die ze nog hebben, alles willen missen wat ze in voorgaande jaren niet durfden te ontvangen.
Ze kapen een auto met een miljoen Duitse mark en beginnen aan alles wat serieus is, proberen zoveel mogelijk tijd te nemen voordat de dood hun leven onderbreekt en hun zo korte, maar verbazingwekkende vriendschap ...
Een van de hoofdrollen in deze prachtige film werd gespeeld door de Duitse acteur Til Schweiger.
16. Regen man
Deze film is ongelooflijk populair om voor de hand liggende redenen. Velen zijn geïnteresseerd in dramatische verhalen over mensen met een mentale en mentale handicap, vooral degenen die onbeschermd en kwetsbaar zijn.
De Rain Man is zo ongeveer een autist van middelbare leeftijd die zich in een soort val bevindt, bedacht door zijn jongere broer. Met angst en gevoelens, zal de kijker in staat zijn om de ontwikkeling van de relatie van de huurling jonge slapper met zijn speciale broer te observeren. Zullen ze iets nuttigs van elkaar kunnen leren?
15. Betaal een andere
De ontroerende Amerikaanse familiefilm herinnert kijkers eraan dat je vaker belangeloze vriendelijke daden moet doen, en dan zal je goede wil zeker naar je terugkeren. Zijn mensen in staat om hun deelname te waarderen? En wat moet leren te renderen
Gedurende de hele film zul je zien hoe succesvol of foutief dit initiatief van een kleine schooljongen Trevor zal zijn en hoe dit het leven van zijn familie zal beïnvloeden.
Het melodrama "Pay another" kwam uit in 2000, en onlangs werd het hoofdidee ervan geleend in de Indiase film "Long Live Victory!" (2014).
14. Temple Grandin
Het biografische beeld is gewijd aan het uitstekende en nu levende autisme. Dankzij de onschatbare steun van de moeder, wiens relaties lang en pijnlijk waren, maakte Grandin een belangrijke doorbraak voor zijn generatie en werd het sociale symbool dat niet nodig is voor niet erg gezonde mensen.
Het is ook een film over uitvinden, een sprankje opwinding bij het zoeken naar creatieve technische oplossingen, zelfkennis, zelfstudie en zelfstudie, over de strijd voor gendergelijkheid in sommige gebieden. De prestaties van Grandin zijn even significant, zowel als vrouwen op het gebied van het traditioneel mannelijke beroep, als als persoon met een niet-standaard mentale toestand die zijn rechten om te studeren en te werken verdedigde.
13. Op zoek naar een vriend voor het einde van de wereld
Deze melodramatische film gaat over schattige en ontroerende krukken, Penny en Dodge, die bijna de enigen zijn die nog steeds kunnen denken aan iets romantisch en abstracts, niet als basis, tegen de achtergrond van algemene paniek voor het einde van de wereld.
Per ongeluk ontmoette dit vreemde paar kort voor het einde van het sterfelijk leven een ongewone reis.
De film "Op zoek naar een vriend aan het einde van de wereld" (2001) kan worden toegeschreven aan een licht tragische komedie, grappig en leerzaam.
12. Vrolijk kerstfeest
De historische film over het tijdperk van de Eerste Wereldoorlog toont een verbazingwekkend verhaal - over de belangrijkste vakantie - Kerstmis, die aan beide kanten van de loopgraven werd gevierd.
Aan het einde van de eerste militaire winter op kerstavond regeerde er aan beide zijden van de oorlog een tragisch ongebruikelijke sfeer en de film "Merry Christmas" is gewijd aan het weergeven van de gemoedstoestanden die het leger beheerst en de mensen die door hun familieleden naar voren zijn geroepen. De nacht van de traditionele feestdag stond de vijanden toe om enkele uren met vechten te stoppen ...
11. Het merkwaardige geval van Benjamin Button
Door middel van een fantastisch plot creëerden de auteurs een verbluffend beeld, als een parabel over het spectrum van menselijke gevoelens.
Psychologische films van het niveau van deze film zijn zeer zeldzaam. Anders dan alle andere mensen is Benjamin een persoon die in omgekeerde volgorde leeft - van ouderdom tot kleutertijd. De problemen veroorzaakt door deze buitengewone eigenschap leiden kijkers naar filosofische reflecties. En ook de held is een getuige van vele gebeurtenissen van de eeuw, een verandering van generatie.
De film voor de hoge kwaliteit van uitvoering en ontwerp werd zeer gewaardeerd, vaak genomineerd voor een Oscar, hoewel deze geen prijs ontving.
[Smartads]
10. Apocalyps
Een verbazingwekkende film die de Maya-beschaving schildert, zoals deze kan worden gepresenteerd vanuit de verte van onze tijd. De beschaving onbekend en vernietigd door Europeanen wordt getoond in zijn genialiteit en strengheid. Veel correspondeert hier met de historische realiteit.
Maar het meest waardevolle in de film 'Apocalypto' is de strijd van de protagonist met zijn angsten. Ze omhelsden hem in het gezicht van gevaarlijke vijanden. De foto toont zijn twijfels, zijn inspanningen over zijn zwakheden en zijn pogingen om weerstand te bieden in de strijd om ervoor te zorgen dat zijn belangrijkste waarden overleven. Beschaving wacht binnenkort op zonsondergang.
De regisseur van deze originele film was de beroemde acteur Mel Gibson.
9. Requiem voor een droom
Het trieste drama over verslaafde mensen doet je nadenken over de keuze die elke persoon zelf maakt, en schildert levendig de sombere wereld van degenen die verslaafd zijn geraakt aan drugs. De heersende depressieve stemming van de foto toont heel expressief het leven van neergaande, vernederende mensen.
Hallucinaties, onderdompeling in depressie vóór de volgende dosis en het beruchte 'hoge' erna, verward bewustzijn en andere elementen van het verslaafde realiteitsgevoel worden op de tape getoond. Ze zullen verschrikking en interesse in het publiek veroorzaken. Geen wonder dat deze film nog steeds als uitmuntend wordt beschouwd in zijn onderwerp.
8. 12 boze mannen
Een film gemaakt in de vorm van een proef die zich gedurende de hele duur van de actie ontvouwt, zal niemand onverschillig laten. Absoluut verschillend in temperament, levenspositie en status jury per rede voor de kijker legt een zin op aan een minderjarige.
Het psychologische aspect in de "12 boze mannen" heeft de overhand in het verhaal en leidde geleidelijk tot de conclusie dat een doordachte analyse van elke zaak van een "menselijk" in plaats van een rigide formeel gezichtspunt van de letter van de wet een diametraal tegenovergesteld resultaat kan hebben.
7. Fisher King
Het drama 'Fisher King' vertelt in een vreemde taal over het zoeken naar antwoorden op zijn fundamentele levensvragen, over het vinden van de zin van het leven, tenslotte.
Twee verliezers, die plotseling zo werden, komen per ongeluk samen met mensen van verschillende beroepen en leeftijden om tot zeer belangrijke conclusies te komen door middel van communicatie in hun semi-fantastische wereld.
De afbeelding verwijst naar de kwetsbaarheid van het gevestigde leven van ieder van ons, wanneer een belachelijk ongeluk je wereld in een oogwenk kan vernietigen.
De vrouwelijke actrice won een Oscar voor haar werk in de film.
6. Over Schmidt
Voordat je weer het werk van Jack Nicholson, behendig geacclimatiseerd in de rol van gepensioneerde, ontevreden met zijn leven. In tegenstelling tot veel psychologisch krachtige films die ons leven sterk of enigszins overdrijven door de elementen van mystiek, fictie, komt deze plot dicht bij de realiteit.
Wanneer onopgeloste conflicten op een respectabele leeftijd blijven, is het een principekwestie om ze te proberen op te lossen door de "i" aan te wijzen. Dat is waar de ongelukkige protagonist voor besluit zich aan te wijden.
5. Genezer Adams
De tragikomische film "Genezer Adams" raakt de tedere snaren van een open kijker. Zijn hoofdpersoon is een arts die een niet-standaard aanpak hanteert voor de behandeling van patiënten en de communicatie met hen. Adams 'buitengewone manier van zijn innovatieve methode en zijn ambiguïteit vormen een uitstekende reden voor reflectie.
En aangezien een deel van de film plaatsvindt in een psychiatrisch ziekenhuis, zal het zeker interessant zijn voor fans van psychologische films.
4. Nog niet gespeeld in de doos
Een film uit de categorie linten over de liefde voor het leven en het vermogen om elk moment te waarderen, nieuwe entertainment en interessante dingen uitproberen. Dit drama laat je niet onverschillig. Haar hoofdpersonages zijn ouderen, maar het verhaal zal je eraan herinneren dat ouder worden niet betekent dat je niet de wens hebt om iets nieuws te ontdekken, om de wereld positief te bekijken en je te verheugen.
Ook beïnvloedt het beeld positief denken over hun pijnlijke toestand. De hoofdrollen werden gespeeld door de favorieten van het publiek Jack Nicholson en Morgan Freeman.
3. Fontein
In de fantasiefilm "The Fountain" vindt de actie plaats in twee tijdelijke lagen tegelijk - in de moderne wereld in Amerika en vijfhonderd jaar geleden in Spanje. De hoofdpersoon, een wetenschapper, is geobsedeerd door het vinden van de bron van levengevende kracht voor zijn ten dode opgeschreven echtgenoot. En parallel met hem, geeft een jonge Spaanse reiziger het woord aan zijn koningin om uit de Nieuwe Wereld een deeltje van de bijbelse Levensboom te halen die in de bergen bij de Indianen te vinden is ...
Je kunt in dit verwarrende mystieke verhaal zien, tot welke conclusies de helden in de finale zullen komen als resultaat van hun wanhopige en vastberaden zoektocht.
2. Amerikaanse schoonheid
Film met meerdere verhaallijnen. Het beïnvloedt ook de crisis op middelbare leeftijd, waarin bijna alle volwassen mensen in de war raken, en de crisisperiode, waarin onopgeloste omissies accumuleren tussen kinderen en ouders.
Het probleem van zelfidentificatie en zelfperceptie, een nuchtere inschatting van hun eigen tekortkomingen en positieve eigenschappen worden overwogen bij het voorbeeld van verschillende helden uit de film "American Beauty", die worden bestreken door emotionele worpen.
Dit drama bij sommige kijkers veroorzaakt een scherpe verontwaardiging, in andere - goedkeuring. De hoofdrolspeler - Kevin Spacey - heeft aanzienlijke bekendheid verworven door de release van de foto.
1. Amelie
Zeer geliefd bij kijkers (en filmcritici) is een hit over een dromer en een excentrieke, jonge Parijse Amelie. Dit onafhankelijke meisje probeert recepten te bedenken om gelukkiger te maken dan haar vele kennissen, mensen met een compleet andere status en leeftijd, maar tegelijkertijd vergeet ze zichzelf vaak ...
Het beeld schildert ironisch en levendig de binnenwereld van eenzame mensen en vreemde burgers, wijst op de manier van werken aan het complexe karakter en wordt natuurlijk gewaaid door de Franse charme, die ook werd geholpen door de gedenkwaardige muziek van de componist Jan Tiersen.
